Азия дүйнөлүк клуб индустриясын жана электрондук музыка жанрын өнүктүрүүдө маанилүү ролду ойноду. Бай маданий салттарды жана инновациялык технологияларды айкалыштырган сейрек кездешүүчү үндөрдүн, стилдердин өнүгүп жаткан аймагы болуп калды.
Азиялык артисттер дүйнө жүзүндөгү ди-джейлерди жана продюсерлерди шыктандырып, эл аралык сахнада өз ордун табууда. Бүгүн SUPER.KG порталы Азиянын чөлкөмү клубдук маданияттын жана электрондук музыканын өнүгүшүнө кандай салым кошконун так айтып, учурда бул багыттын келечегин түзүп жаткан жанрдын жаркын өкүлдөрү менен тааныштырмакчы.
Steve Aoki
Электрондук музыкадагы эң тасирлүү ысымдардын бири – азиялык Стив Хироюки Аоки. Ал 46 жаштагы жапон-америкалык ди-джей жана продюсер. Аоки 1996-жылы 19 жашында эле өзүнүн “Dim Mark Records” аттуу лейблин негиздеген. Бул энбелги көптөгөн электрондук музыка тармагындагы чыгармачылык адамдардын жолун ачкан. Ошондой эле Аокинин ысымы "селфи" терминин популярдуу кылган жана “The Chainsmokers” сыяктуу топторду элге таанылткан.
Стив Аоки 9 студиялык альбом чыгарып, көптөгөн белгилүү чыгармаларыды жараткан. Муну менен катар бир нече престиждүү сыйлыктарды алган. Ал Waka Flocka Flame, Migos'тон тартып Деми Lovato жана Linkin Park менен иштешип, ар кайсы жанрларда да чыгармаларды жараткан. Аоки энергия тартуулаган чыгармалары менен гана эмес, концерттеринде көрүүчүлөргө торт ыргыткан ыкмалары менен да белгилүү.
Музыкадан тышкары Стив Аоки дизайнерлик менен да алектенет. Ал жакында Нью-Йоркто өткөн мода жумалыгында "One Piece" аниме компаниясы менен кызматташып, өзүнүн “Dim Mak” аталышындагы кийимдерин чыгарды. Кийим-кечелердин жаралышы “Яичная голова” аралы тасмасынан алынган таасирлерден улам тигилген.
Peggy Gou
Ким Мин Жи – Peggy Gou деген ат менен белгилүү түштүк кореялык ди-джей, ырчы жана продюсер. Анын "(It Goes Like) Nanana" чыгармасын өткөн жылы көп жолу уккандырсыз. Ал ди-джейликти алгач Лондондо үйрөнө баштаган, андан кийин 2013-жылы Ableton Live программасын өздөштүрүп, көп өтпөй өзүнүн биринчи "Hungboo" ыры менен дебют жасаган. Трек токой үндөрү, салттуу аспаптар жана корей тили сыяктуу элементтерди колдонгону менен өзгөчөлөндү.
Анын музыкасы корей маданиятынын таасири астында техно ноталары менен аралашкан. 2018-жылы Пегги Гоу "It Makes You Forget (itgehane)" хитин чыгарган. Анда анын ырлары алгачкы ирет корей тилинде чыккан. Бүгүнкү күндө анын аты электрондук музыка менен гана эмес, заманбап поп-маданият менен да байланыштуу.
TOKiMONSTA
TOKiMONSTA деген ат менен белгилүү болгон Женнифер Ли – корей тектүү калифорниялык ди-джей жана продюсер. Анын музыкасы электрондук музыка, хип-хоп жана соул элементтерин айкалыштырат. Линин стили бала кезиндеги классикалык фортепианодо ойноо менен башталган. Анын чыгармачылык сапарына Ж.Дилла жана Ву-Тан Клан сыяктуу музыканттардын чыгармалы түрткү берген.
Өз учурунда TOKiMONSTA сейрек кездешүүчү ооруга чалдыгып, сүйлөй да, жаза да албай калган. Илдетти жеңген соң сынчылардын жана угармандардын алкышына ээ болгон "Lune Rouge" альбому менен сахнага кайтып келди.
ZHU
ZHU – көптөгөн жылдар бою жүзүн масканын астына жашырып келген кытайлык жана америкалык продюсер. Чыгармачылык жолун 2014-жылы OutKast тобунунун “Moves Like Ms. Jackson" аттуу ырына ремикс жасап баштап, уникалдуу үнүнүн аркасында тез эле коомчулуктун көңүлүн бурду. Бирок ага “Грэмми” сыйлыгын алып келген "Faded" хити чыныгы ийгилик тартуулады.
ZHUнун музыкасы – караңгы, атмосфералык үндөрдүн жана терең синтездердин айкалышы менен жаратылган уникалдуу текстурадагы музыкалар болуп саналат.
Анын "Generationwhy" альбому карьерасындагы негизги этап болуп, музыка аркылуу адамдын сезимдерин изилдөө жөндөмүн ачып берген.
Manila Killa
Manila Killa – филиппиндик-америкалык ди-джей жана продюсер, фьюче-бейс, прогрессив-хаус и инди-электроник сыяктуу музыкалык багыттарды бириктирген, мелодиялык стили менен белгилүү инсан. Карьерасын ремикстер жана кызматташуулар менен баштап, ал бат эле популярдуу болуп, 2019-жылы чыккан “EP 1993” аттуу дебюту ага кеңири атак алып келди.
Манила Килланын музыкасында жаркын обондор, гармониялуу синтезаторлор жана эмоционалдуу вокал бар. Артист дүйнө жүзү боюнча электрондук музыка күйөрмандарынын көңүлүн өзүнө бурган уникалдуу үн пейзаждарын түзүп, үн менен эксперимент жүргүзүүнү улантууда.
__________________________________________________________________________________________________
Как Азия повлияла на развитие клубной индустрии и жанра электроники
Азия сыграла важную роль в развитии мировой клубной индустрии и жанра электронной музыки. Соединив в себе богатые культурные традиции и инновационные технологии, этот регион стал площадкой для появления уникальных звуков и стилей.
Азиатские исполнители все чаще занимают центральные позиции на международной музыкальной сцене, вдохновляя диджеев и продюсеров по всему миру. Сегодня редакция Super.kg рассказывает, как именно Азия внесла свой вклад в развитие клубной культуры и электронной музыки, и познакомит вас с яркими представителями жанра, которые сегодня формируют будущее этого жанра.
Steve Aoki
Одним из самых громких азиатских имен в жанре электронной музыке является Стив Аоки. Стив Хироюки Аоки — 46-летний японо-американский диджей и продюсер, основавший свой лейбл «Dim Mark Records» в 1996 году, когда ему было всего 19 лет. Этот лейбл стал отправной точкой для многих исполнителей электро-хауса. Его имя также связано с популяризацией термина «селфи» и запуском таких групп, как The Chainsmokers.
Стив Аоки выпустил 9 студийных альбомов, множество хитов и получил несколько престижных наград. Он известен своими кросс-жанровыми коллаборациями с артистами разных направлений — от Waka Flocka Flame и Migos до Деми Ловато и Linkin Park. Также визитной карточкой Аоки стали его энергичные выступления, где он бросает торты в зрителей, создавая уникальную атмосферу на своих концертах.
Помимо музыкальной деятельности, Стив Аоки является дизайнером. В 2024 году Аоки выпустил одноименную линейку одежды Dim Mak в коллаборации с культовым аниме “One Piece” во время недавной Недели Моды в Нью-Йорке. Дизайны были вдохновлены сюжетной аркой об Острове Яичная Голова.
Peggy Gou
Ким Мин Чжи, известная как Peggy Gou, — южнокорейская диджейка, певица и продюсерка, чей трек «(It Goes Like) Nanana» вы, вероятно, слышали множество раз за последний год. Учиться диджеингу она начала в Лондоне, а затем в 2013 году освоила программу Ableton Live и вскоре дебютировала со своим первым синглом «Hungboo». Трек выделялся за счёт использования корейских элементов, таких как звуки лесов, традиционные инструменты и корейская речь.
В её музыке прослеживается влияние корейской культуры, смешанной с нотами эйсид-хауса и техно. В 2018 году Peggy Gou выпустила хит «It Makes You Forget (itgehane)», где впервые зазвучал её вокал на корейском языке. Сегодня её имя ассоциируется не только с электронной музыкой, но и с современной поп-культурой.
TOKiMONSTA
Дженнифер Ли, известная как TOKiMONSTA, — калифорнийская диджейка и продюсер корейского происхождения. Её музыка сочетает в себе элементы электронной музыки, хип-хопа и соула. Музыкальные прогрессии, которые стали основой её стиля, восходят к классическому обучению игре на пианино в детстве. Влияние таких артистов, как J. Dilla и Wu-Tang Clan, также сыграло значительную роль в её творческом пути.
После успешной борьбы с редким заболеванием, которое привело к потере речи и способности писать музыку, TOKiMONSTA вернулась на сцену с альбомом «Lune Rouge», который завоевал признание критиков и слушателей.
ZHU
ZHU — китайско-американский продюсер, который долгое время скрывал своё лицо под маской. Начав карьеру в 2014 году с ремикса на трек «Moves Like Ms. Jackson» группы OutKast, он быстро привлёк внимание публики благодаря своему уникальному дип-хаус звучанию. Однако настоящий успех пришёл с выпуском хита «Faded», который принёс ему номинацию на Грэмми.
Музыка ZHU — это сочетание тёмных, атмосферных звуков и глубоких синтезаторов, которые создают неповторимую текстуру его треков. Альбом «Generationwhy» стал важной вехой в его карьере, раскрывая его способность исследовать человеческие эмоции через музыку.
Manila Killa
Manila Killa — филиппино-американский диджей и продюсер, известный своим мелодичным стилем, объединяющим фьюче-бейс, прогрессив-хаус и инди-электронику. Начав свою карьеру с ремиксов и коллабораций, он быстро стал популярным, а его дебютный EP «1993», выпущенный в 2019 году, принес ему широкую известность.
Музыка Manila Killa — это яркие мелодии, гармоничные синтезаторы и эмоциональные вокальные партии. Артист продолжает экспериментировать с звуком, создавая уникальные звуковые ландшафты, которые привлекают внимание поклонников электронной музыки по всему миру.
